Projections extérieures

etatsinventesameriquelesPour une toute première année, le FIFA vous offre une soirée en plein air dans le cadre du Cinéma urbain à la belle étoile, série présentée par la Société des arts technologiques [SAT] et le Quartier des spectacles.
Cette projection gratuite vous est offerte dans le cadre des Journées de la culture, le vendredi 26 septembre à la Place de la Paix.

Au programme, ME – Story of a Performance par Jopsu Ramu, suivi de Les États inventés d'Amérique par Alberta Nokes.

 

Bande-annonce de Me -Story of a Performance.
Bande-annonce de Les États inventés d'Amérique.

Projection : 21 h
Entrée libre - Ouvert à tous (à la place de la Paix)
Localiser la Place de la Paix : http://goo.gl/maps/Bhp1

Événement présenté à la SAT en cas de pluie (1201, boulevard Saint-Laurent) - 18 ans et plus lorsque présenté à l'intérieur (en raison du permis d'alcool)

Sortez vos chaises pliantes et vos couvertures et venez voir deux films marquants du 32e FIFA en plein air sur grand écran à la Place de la Paix!

Francine Moreau

Photo Francine MoreauFrancine Moreau adore apprendre et partager ses découvertes. Passionnée de culture et de création, elle anime lancements, événements-bénéfices, tables rondes, rencontres avec des créateurs, et son amour des mots l’amène à collaborer aux textes de nombreux organismes culturels.

Elle a longtemps travaillé à Radio-Canada, d’abord comme reporter au Service des Nouvelles-Radio puis comme animatrice à l'ex-Chaîne culturelle. De l’émission matinale Les Notes inégales jusqu’à Trame sonore, consacrée à la musique de film, elle a ainsi animé plusieurs émissions dont L’Écran sonore, magazine d’actualité musicale, Jazz sur le vif et aussi Midi-Culture, magazine quotidien axé sur toutes les facettes de l’activité artistique.

Francine est une inconditionnelle du Festival international du Film sur l’Art qu’elle se plaît à présenter comme « une éblouissante célébration de la création artistique et de la diffusion des idées, un inépuisable coffre aux trésors, une fabuleuse école ouverte sur le monde, un bien public absolument essentiel ! » Elle anime la tournée des Découvertes du Film sur l’Art depuis sa création.

Joaquim Eusebio

JOAQUIM EUSEBIO, HISTORIEN DE L’ART

Photo Joaquim Eusebio 2014Doctorant en histoire de l’art et membre de la Chaire sur la culture portugaise à l’Université de Montréal, sa recherche porte actuellement sur Les représentations de saint Antoine (1190-1231) dans les azulejos portugais au XVIIe et XVIIIe siècle. Également diplômé en histoire par l’Université de Coimbra au Portugal, Joaquim Eusebio a déposé en 2010, à l’Université de Montréal, un mémoire de maîtrise en histoire de l’art consacré aux Cycles d’azulejos (XVIIIe siècle) de l’église du convent du Louriçal (Pombal). Il est l’auteur de Pombal, 8 séculos de História (Pombal, 2e éd. 2007).

Luís de Moura Sobral

Photo Luis De Moura Sobral credit Robby ReisLuís de Moura Sobral détient un doctorat en histoire de l’art de l’Université de Louvain. Spécialiste du baroque, de la gravure et du surréalisme, il est professeur titulaire au département d’histoire de l’art et d’études cinématographiques de l’Université de Montréal, où il est également titulaire de la Chaire sur la culture portugaise.

Ses principaux intérêts de recherche portent sur la constitution et le fonctionnement des grands ensembles décoratifs baroques (églises, cloîtres, cloîtres, palais, jardins), en accordant une attention privilégiée au thème du cycle iconographique (séries d’œuvres d’art ordonnées selon des programmes idéologiques ou narratifs précis). Parallèlement, il s’intéresse à l’utilisation de l’emblématique dans la décoration monumentale de la même période, et à la gravure comme élément essentiel dans la construction de la culture visuelle occidentale, entre le XVe et le XVIIIe siècle.

Crédit photo : Robby Reis

Mario Côté

Photo Mario CoteMario Côté est peintre et vidéaste. Depuis 2005, il a entrepris un travail de re-création vidéographique des oeuvres chorégraphiques de Françoise Sullivan et Jeanne Renaud. Il aborde aussi la question du corps-lecteur filmé avec, entre autres, l’écrivain Alain Fleischer. Une importante rétrospective de son travail, dont Nicole Gingras assumait le commissariat, a été présentée au Musée d’art de Joliette en 2002. Il est chercheur associé au Centre Hexagram-UQAM et enseigne à l’École des arts visuels et médiatiques de l’Université du Québec à Montréal. Il dirige les groupes de recherche ARC_PHONO et ARC_DANSE.

Iris Amizlev

Photo Iris AmizlevIRIS AMIZLEV, HISTORIENNE DE L’ART

Suite à des études en histoire de l’art à l’Université de Montréal, Iris Amizlev œuvre à titre de conférencière invitée, guide, recherchiste dans des institutions reconnues telles le Musée des beaux-arts de Montréal et l’Université de Montréal. Celle-ci a occupé pendant trois ans le mandat d’adjointe à la Conservation d’art moderne du Musée des beaux-arts du Canada, Depuis 2006, Mme Amizlev agit à titre d’historienne d’art et conservatrice indépendante, notamment pour le Musée des beaux-arts de Montréal, le Musée de Lachine et le Musée d’art contemporain des Laurentides. Depuis 2012, elle agit à tire de responsable des programmes éducatifs – guides bénévoles au Musée des beaux-arts de Montréal.

Éric Lagacé

ÉRIC LAGACÉ, CONTREBASSISTE, COMPOSITEUR ET PROFESSEUR EN MUSIQUE CLASSIQUE ET EN JAZZ

Photo Eric Lagace-1 Credit Philippe ManningContrebassiste émérite depuis plus de 30 ans, Éric Lagacé s’est toujours bien départagé entre le jazz et la musique classique. Musicien versatile, il se retrouva d’ailleurs dans l‘orchestre de Vic Vogel dès l’âge de 21 ans puis, à 24 ans, dans les rangs de l’Orchestre symphonique de Québec. Côté jazz, outre de grandes figure canadienne tels qu’Oscar Peterson et Rob McConnel, il a aussi accompagné des artistes américains reconnus, dont Slide Hampton, Eddie «Cleanhead» Vinson, Winton Marsalis, Phil Woods et Chris Potter. Aussi connu comme compositeur et arrangeur, ses œuvres ont été jouées par de nombreux orchestres, ici et de par le monde. Éric Lagacé agit également à titre de professeur d¹écriture au Conservatoire de musique de Québec, succédant ainsi, depuis 2005, à M. Jacques Faubert, de qui il avait précédemment reçu l’enseignement. Auparavant, M. Lagacé a enseigné la théorie musicale à l¹université Concordia. Contrebassiste toujours actif, on le retrouve régulièrement sur scène aux côtés de l’illustre pianiste de jazz Oliver Jones.

Crédit photo : Philippe Manning.

Jean-Claude Poitras

JEAN-CLAUDE POITRAS, DESIGNER DE MODEPhoto J-C Poitras-1 credit Louise Savoie

Jean-Claude Poitras crée depuis 1972 une oeuvre remarquable. Chef de file de la mode
canadienne, véritable ambassadeur reconnu dans le monde entier, il a présenté ses collections
sur les plus grands podiums internationaux, ce qui lui a valu une reconnaissance nationale et
internationale, des prix Moda del Amo en Californie au Fil d’or à Monte-Carlo, de l’ARC Award
à Toronto à la Griffe d’or à Montréal. Il s’est également vu décerner l’Ordre national du Québec
ainsi que l’Ordre du Canada. Tout au long de sa carrière, ses talents de communicateur l’ont
amené à être très présent dans les médias. À titre de conférencier, de consultant et de
chroniqueur, ce guide de l’art de vivre, ce chasseur de tendances rassembleur partage de plus
en plus son amour du beau, sa vision hors du commun et ses stratégies mobilisatrices auprès
d’un vaste public, ainsi qu’auprès d’associations et d’entrepreneurs de tous les horizons.
Sa passion pour toutes les facettes du design le conduit à apposer, depuis 2002, sa griffe sur
les arts de la table et le monde de la décoration, sans oublier les produits revisités et qu’il
réinvente. Cet épicurien dans l’âme a également conçu une bûche de Noël pour Première
Moisson et a lancé en juin 2014 la collection de vins haut de gamme toujours animé par ce
même feu sacré.

En 2011, il affiche son âme d’artiste avec des oeuvres sur papier et des sculptures lumineuses
au SIDIM. Devant l’engouement des collectionneurs, il présentera sa première exposition à titre
d’artiste en arts visuels à Montréal en 2012, 2013 et réitère l’expérience en 2014.
Défricheur, pionnier, influenceur, toujours d’actualité, Poitras est un créateur qui séduit toutes
les générations et qui continue d’innover hors des sentiers battus.

Site Internet : jeanclaudepoitras.com.

Crédit photo : Louise Savoie

Nicole Dubreuil

NICOLE DUBREUIL, HISTORIENNE DE L’ART

Photo Nicole Dubreuil-1Spécialisée en histoire, théorie et historiographie de l’art moderne, Nicole Dubreuil a été professeure titulaire au Département d’histoire de l’art et d’études cinématographiques de l’Université de Montréal; elle a occupé, pendant plus de 10 ans, la fonction de vice-doyenne à la Faculté des études supérieures et postdoctorales. Elle a participé à des projets de recherche sur la critique d’art et sur l’histoire de l’art, en France, dans la seconde moitié du 19e siècle. Elle fut la première présidente de la société d’esthétique du Québec et la présidente de l’Association d’art des Universités du Canada; elle a siégé pendant huit ans comme représentante du Canada au Comité international d’histoire de l’art (CIHA).  Mme Dubreuil fut également, pendant plus de 15 ans, un des éditeurs de la revue scientifique d'histoire de l'art RACAR.  La théorie moderniste, telle qu’elle s’est énoncée dans la critique d’art américaine au cours des décennies 1950-1960, demeure au cœur de ses intérêts. Mme Dubreuil s’est plus récemment intéressée aux « vieux maîtres de l’art moderne », se penchant sur la représentation de la dernière période de production d’artistes-phares du premier modernisme, de Monet à Picasso.

Gilbert Duclos

GILBERT DUCLOS, PHOTOGRAPHEPhoto Gilbert Duclos

Depuis 1975, suite à des études en photographie au Cégep du Vieux-Montréal, Gilbert Duclos œuvre en tant que photographe professionnel, principalement dans le domaine de l’édition québécoise, canadienne et internationale. Parallèlement, il a réalisé pendant une trentaine d’années, une série d’images sur les villes. D’ailleurs, en plus d’expositions solo, le livre intitulé Gilbert Duclos, Photographies 1977-2001, a été publié en 2001. Notons que l’artiste a également réalisé le film documentaire La rue, zone interdite, traitant du droit à l’image au Canada et qui s’est mérité le prix du meilleur reportage présenté au 23e FIFA, en 2005. Plus récemment, il a été co-réalisateur du web documentaire Sacrée montagne produit par l’Office Nationale du Film. Site internet : http://www.gilbertduclos.com.