FIFA CONNEXIONS | 22 mars | Développer le goût de l'art auprès des jeunes par les outils numériques

| 0 | 150 min
français
Participation: MOMENTA | Biennale De L'image, Centre Pompidou, Compagnie KeatBeck, Studio XX, Hervé Tullet, Studio Tobo
Catégories :
FIFA Connexions
 

Synopsis

Avec la participation de Centre Pompidou, Compagnie KeatBeck, Momenta Biennale de l’Image, TOBO et Studio XX

09H30 -12H00. AGORA HYDRO-QUÉBEC. COEUR DES SCIENCES DE L’UQAM

Panel
La culture numérique est aujourd’hui complètement intégrée : culture du selfie, créations collaboratives en ligne et surtout communications par les réseaux sociaux. Quelles sont les opportunités créées par ces outils pour sensibiliser la jeunesse à l’art ? Pour en discuter, des spécialistes de la médiation culturelle seront invités à présenter des exemples concrets de leurs initiatives créatives et originales, que ce soit, par exemple, par le biais du jeu-vidéo ou de la création de vidéos-danse.


INTERVENANTS

K.Goldstein - Chorégraphe et directeur artistique - Compagnie KeatBeck
K danse. Khâgne et amour du cinéma, il entre finalement à l’Académie Internationale de la Danse en 2008. La recherche de l’expérimentation, la réflexion autour de l’image du danseur et de la condition du spectateur, sont au cœur du projet artistique du chorégraphe K Goldstein. Attaché aux questions que soulèvent la narration mixée au concept, la Compagnie KeatBecK présente des pièces hybrides qui proposent une expérience participative, jouant des codes du spectacle et de la représentation. Depuis plus de 4 ans, il voyage à travers la planète pour son projet Dancescape et travaille avec le Centre Pompidou, le Palais de Tokyo ou encore la Ville de Paris. Il représente la France, dernièrement au Sommet de la Francophonie à Erevan en Arménie. K décide de délocaliser les créations de la compagnie KeatBeck en utilisant les réseaux sociaux comme un outil de diffusion et un cadre de création, suivez ces aventures :
Instagram@Keatbeck.dancescape
Facebook@ciekeatbeck

Julie Jaque - Chargée de production Centre Pompidou
À propos
Le centre national d’art et de culture Georges-Pompidou (CNAC) est un établissement pluridisciplinaire né de la volonté du président Georges Pompidou, grand amateur d'art moderne, de créer au cœur de Paris une institution culturelle originale entièrement vouée à la création moderne et contemporaine où les arts plastiques voisineraient avec les livres, le design, la musique et le cinéma.
centrepompidou.fr

Audrey Genois - Directrice générale - MOMENTA | Biennale de l’image
Depuis 2016, Audrey Genois est directrice générale de MOMENTA | Biennale de l’image (anciennement Le Mois de la photo à Montréal). Elle a été conservatrice adjointe à la Galerie de l’UQAM (2002-2016). En quinze ans, elle a coordonné plus de soixante expositions et une dizaine de circulations internationales. Engagée dans le milieu de l’édition, elle a dirigé et coordonné une quarantaine de publications sur l’art actuel. Elle était commissaire associée de l’exposition David Atlmejd. The Index, présentée au pavillon canadien de la Biennale de Venise en 2007. Elle collabore au commissariat de MOMENTA 2019.

Julia Roberge Van Der Donckt - Coordonnatrice à l’éducation et au développement des publics - MOMENTA | Biennale de l’image
Julia Roberge Van Der Donckt a obtenu en 2017 un doctorat en histoire de l’art avec spécialité en art contemporain de l’Université de Montréal, où elle a également été chargée de cours. Auteure et chercheuse indépendante, elle a notamment signé des articles pour Inter, art actuel, esse arts + opinions, SPIRALE et Muséologies : Les cahiers d’études supérieures. Elle œuvre depuis 2019 en tant que coordonnatrice à l’éducation et au développement des publics à MOMENTA | Biennale de l’image.

À propos
MOMENTA | Biennale de l’image est une manifestation internationale qui sonde l’image contemporaine en s’intéressant aux langages photographiques et vidéographiques dans leurs plus vastes déclinaisons. Fondé en 1989 sous l’appellation Le Mois de la Photo à Montréal, l’organisme est rebaptisé MOMENTA | Biennale de l’image en 2017. Ancrée dans le paysage montréalais, la biennale est portée par une ligne éditoriale croisant la production artistique québécoise et canadienne avec des pratiques provenant d’ailleurs, dans le but de mettre en perspective les relations qui les unissent. MOMENTA se veut le lieu de l’observation critique et de la production de savoirs où l’expérience devient la clé pour un regard renouvelé sur le monde.
Projet de jeu vidéo La galerie des mystères
momentabiennale.com

Stéphanie Lagueux - Coordonnatrice - Studio XX
Artiste en arts médiatiques, Stéphanie Lagueux travaille au Studio XX depuis 2002 à titre de coordonnatrice à la médiation, aux archives et aux réseaux. Issue du baccalauréat en arts et design de l’Université du Québec en Outaouais en 1998, elle a débuté sa pratique dans les centres d’artistes Axe NÉO-7 et DAÏMON en plus de compléter un certificat en éducation. Elle travaille en duo avec Jonathan L’Ecuyer à la mise en œuvre d’expériences interactives et participatives dans l’espace public. Basée à Terrebonne, elle s’implique dans le développement culturel régional avec l’organisme Art Partage, et s’affaire à opérer des maillages fructueux pour favoriser l’accès aux arts numériques.
lagueuxlecuyer.com

À propos
Fondé en 1996, le Studio XX est un centre d’artistes féministe et bilingue engagé dans l’exploration, la création et la réflexion critique en arts médiatiques. Il soutient la production indépendante et la diffusion de propositions d’artistes qui se définissent comme femmes, queer, transgenres et gender fluid au sein des pratiques technologiques contemporaines. Le Studio XX soutient la communauté des artistes féministes à travers trois axes : la production d’œuvres d’arts médiatiques par des résidences d’artistes, la mise à disposition d’espaces, d’équipements et de ressources spécialisées; la diffusion par la présentation et la promotion d’œuvres artistiques; la formation par des ateliers et des activités de réflexion.
studioxx.org

Hervé Tullet - Auteur et illustrateur
Hervé Tullet est un artiste, performer et auteur de livres pour enfant. Ses illustrations, proches de l’abstraction, et sa narration unique sollicitent le lecteur pour le faire participer. Un Livre synthétise cette approche jusqu’à l’épure : juste trois points de couleur et la magie opère. Suivront Couleurs, On joue, OH ! et Points Points. Hervé anime des workshops, expériences créatrices et créatives, à travers le monde : Corée, Turquie, Tate Modern (Londres), Italie… Aux États-Unis, où il est installé depuis 2015, il s'est produit à la Library of Congress (Washington), au MoMA et au Guggenheim Museum (NYC). Ses expositions ont été présentées à Invisible Dog Art Center (NYC), au Children’s Museum of Pittsburgh (2017). En 2018, une rétrospective retraçant son travail est présentée à Séoul (Hangaram Art Museum). L’Expo idéale est son dernier projet en date. C’est l’un des plus ambitieux et l’aboutissement d’années d’expérimentations, aussi bien dans ses livres qu’à travers les nombreux workshops qu’il a dirigés.
Projet L’Expo Idéale

Florence Roche - Productrice exécutive, Associée - TOBO
Co-fondatrice de TOBO et productrice exécutive, Florence Roche partage sa passion pour la création de contenus jeunesse numériques. Florence oeuvre dans le domaine du numérique et de l’interactif plus de 15 ans, d'abord comme chef de projet (Project Images Films), puis comme scénariste et game designer (The Adventure Company, Trinome, Microids) avant de devenir productrice (Tribal Nova, ODD1). Elle a participé à la production de nombreux projets numériques jeunesse récipiendaires de prix et s'intéresse particulièrement au pouvoir du jeu et de la participation pour développer l'engagement.

À propos
TOBO, c'est un petit groupe de grands dédié au numérique et aux expériences interactives multiplateformes pour les enfants, de 2 à 102 ans.
tobostudio.com

Séance(s) incluant ce film

09h30
Agora Hydro-Québec (CO-R500), Pavillon Coeur des sciences
Séance # 18
Présenté par Alliance Médias Jeunesse (AMJ)
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